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y Théâtre - Processus de création
     

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LIVRES

Du je au jeu : réflexion expressionniste d'un praticien sur le théâtre

Casabonne, Jean-François
[Montréal] : Éditions Somme toute, [2014]

« Rimbaud nous dit que « je est un autre ». Baudelaire nous parle de « Ce je, accusé justement d'impertinence [...] implique cependant une grande modestie ». Le dictionnaire, lui, statue que le « je » est un pronom personnel de la première personne du singulier, sans distinction de genre, en fonction du sujet. Pour moi, « je » est l'association d'une consonne plus une voyelle, c'est l'addition du majuscule et du minuscule, du grand et du petit, c'est le pluriel dans le singulier. Ce j et ce e s'assemblent pour fendre les mers, crever leurs eaux, s'affranchir de l'égo qu'il signifie avant de se marier au u qui attend patiemment de devenir jeu. Humblement dans l'arène des mots, se libérer du sujet et devenir roi de soi. » Avec Du je au jeu, Jean-François Casabonne se questionne sur la place de l'individu au centre de la création, le je, la connaissance de soi, pour mieux larguer l'égo. Il nous livre un essai expressionniste sur le jeu théâtral, une bible pour tout acteur, acteur en devenir ou pour celui qui s'intéressent tout simplement au jeu.Du je au jeu : réflexion expressionniste d'un praticien sur le théâtre. [résumé de l'éditeur]
« Rimbaud nous dit que « je est un autre ». Baudelaire nous parle de « Ce je, accusé justement d'impertinence [...] implique cependant une grande modestie ». Le dictionnaire, lui, statue que le « je » est un pronom personnel de la première personne du singulier, sans distinction de genre, en fonction du sujet. Pour moi, « je » est l'association d'une consonne plus une voyelle, c'est l'addition du majuscule et du minuscule, du grand et du petit, ...


Cote : 792.028 C3343d 2014

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LIVRES

Valère Novarina : en scène

Buchvald, Claude
Saint-Denis (France) : Presses universitaires de Vincennes, 2014

Ce livre explore l’écriture singulière de Valère Novarina, à partir de l’expérience de metteur en scène et de comédienne de Claude Buchvald. Il relate cette plongée dans un univers textuel novateur et exigeant, en explorant avec les acteurs, pas à pas, son avènement sur la scène. Ecrit en un style résolument personnel et accompagné de photographies originales souvent inédites, ce livre est un acte de foi en la puissance visionnaire du théâtre. L'ouvrage illustré, bénéficie d'une iconographie importante, prise sur les plateaux et sur scène. [résumé de l'éditeur]
Ce livre explore l’écriture singulière de Valère Novarina, à partir de l’expérience de metteur en scène et de comédienne de Claude Buchvald. Il relate cette plongée dans un univers textuel novateur et exigeant, en explorant avec les acteurs, pas à pas, son avènement sur la scène. Ecrit en un style résolument personnel et accompagné de photographies originales souvent inédites, ce livre est un acte de foi en la puissance visionnaire du théâtre. ...


Cote : 792.092 B921v 2014

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LIVRES

Tadeusz Kantor

Munder, Heike ; Munder, Heike ; Zweifel, Stefan
Zurich (Suisse) : JRP Ringier ; Migros Museum für Gegenwartskunst, 2009

Tadeusz Kantor (1915–1990) is regarded as one of the most significant Polish artists of the 20th century. He was among those artists who proclaimed and practiced a concept of art, transgressing all its boundaries. Alongside his work as a visual artist he was also a theater reformer influenced by the avant-garde. Kantor attained world renown in the 1970s with the traveling theater group Cricot 2, which he established in the mid-1950s. The artist was invited to Documenta 2 (1959 ) and 6 (1977). Today Kantor is often mentioned as a source of inspiration by artists interested in his performative approach to contemporary art. This publication offers a comprehensive overview of Kantor's versatility - from his theater productions and actions to his painterly and sculptural works. It also includes the "happening photography" of Eustachy Kossakowski (1925–2001) - who documented Kantor's artistic output for decades - that has rarely been published. [editor summary]
Tadeusz Kantor (1915–1990) is regarded as one of the most significant Polish artists of the 20th century. He was among those artists who proclaimed and practiced a concept of art, transgressing all its boundaries. Alongside his work as a visual artist he was also a theater reformer influenced by the avant-garde. Kantor attained world renown in the 1970s with the traveling theater group Cricot 2, which he established in the mid-1950s. The artist ...


Cote : 792.092 243 8 M9653t 2009

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LIVRES

Théâtres en présence

Pommerat, Joël
Arles : Actes Sud, 2007

Auteur et metteur en scène, Joël Pommerat éclaire ici en quelques brefs écrits plusieurs aspects fondamentaux de son rapport au théâtre : compagnonnage au long cours avec les mêmes acteurs, les mêmes collaborateurs ; écriture et mise en scène comme deux indissociables temps de création ; quête d'un "laisser-être" des corps et des personnalités sur un plateau, dans la seule exigence du sens. Joël Pommerat ne conçoit son évolution que dans une relation au temps, celui qui relie les êtres. Il prend le temps de sentir "le poids des choses", "le présent de la scène".[résumé de l'éditeur]
Auteur et metteur en scène, Joël Pommerat éclaire ici en quelques brefs écrits plusieurs aspects fondamentaux de son rapport au théâtre : compagnonnage au long cours avec les mêmes acteurs, les mêmes collaborateurs ; écriture et mise en scène comme deux indissociables temps de création ; quête d'un "laisser-être" des corps et des personnalités sur un plateau, dans la seule exigence du sens. Joël Pommerat ne conçoit son évolution que dans une ...


Cote : 792.01 P787t 2007

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MEMOIRES ET THESES

Le Québec en autoreprésentation : le passage d'une dramaturgie de l'identitaire à celle de l'individu

Leroux, Louis Patrick
Paris : Université Sorbonne Nouvelle - Paris 3, 2009

Cette thèse trace et interroge le passage qui s’est opéré au cours des quarante dernières années dans la dramaturgie québécoise, soit le passage d’une écriture de l’identitaire à celle de l’individu. La lecture privilégiée sera de l’ordre de la sociocritique du texte dramatique et elle permettra d’identifier les stratégies discursives et poétiques autoréflexives d’une pratique théâtrale qui puise ses tropes aux littératures de l’intime. Ainsi, les pièces à caractère biographiques et les relectures historiques sont étudiées au même titre que celles qui se revendiquent de l’autobiographie, de l’autofiction et de l’autoreprésentation. Ces dernières caractérisent la production théâtrale québécoise récente. Après avoir été résolument politique et axée sur la langue, la dramaturgie québécoise, longtemps considérée écriture-miroir d’un peuple dont la nation est en perpétuel devenir, aujourd’hui s’intéresse d’abord à elle-même, à sa littérarisation, voire à ses praticiens préoccupés par la place qu’ils occupent dans un milieu plus exiguë, plus marginalisé dans l’ensemble de la société québécoise. Le devenir sociétal a-t-il été substitué par la préoccupation du devenir individuel, non pas comme exemplum, mais comme manifestation d’un sentiment d’unicité? La thèse examine l’émergence d’une dramaturgie tributaire des pratiques autographiques de ses praticiens. Le discours théâtral est à nouveau en accord avec le discours social, sauf que cette fois, le reflet que renvoie le miroir est celui d’une société d’individus préoccupés par leur propre devenir. [résumé de l'auteur]
Cette thèse trace et interroge le passage qui s’est opéré au cours des quarante dernières années dans la dramaturgie québécoise, soit le passage d’une écriture de l’identitaire à celle de l’individu. La lecture privilégiée sera de l’ordre de la sociocritique du texte dramatique et elle permettra d’identifier les stratégies discursives et poétiques autoréflexives d’une pratique théâtrale qui puise ses tropes aux littératures de l’intime. Ainsi, ...


Cote : 792.097 L618q 2009

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ENREGISTREMENTS VIDEO

The Tightrope

Brook, Simon ; Brook, Peter
[New York], 2013

For the very first time in 40 years, Peter Brook, one of the major directors of contemporary theatre, has agreed to raise the curtain and allow his son Simon Brook to film behind the scenes and to reveal the secrets of his approach. This unique and personal film takes us beyond the intimacy of a workshop, into a philosophical experience, on a tightrope... [editor summary]


Cote : DOCU B871t 2013

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ENREGISTREMENTS VIDEO

Fabrice Melquiot : un univers d'auteur en partage

Millot, Fabrice
CRDP, 2010

Fabrice Melquiot, poète de théâtre, nous convie dans son territoire d’auteur, univers singulier à la fois grave et enchanteur, à la rencontre notamment de Bouli Miro, héros de plusieurs pièces pour la jeunesse, et de son incroyable famille... On découvrira dans ce double DVD son écriture, ses sources d’inspiration, des créations scéniques, grâce au compagnonnage avec Emmanuel Demarcy-Mota et son collectif artistique. On y découvrira aussi les manières d’explorer l’écriture théâtrale contemporaine dans les classes : au Centre national des arts du cirque, dans une classe de première professionnelle et dans le cadre de l’action nationale THEA de l’OCCE lors des stages nationaux pour enseignants, dans les classes coopératives associant metteurs en scène, comédiens, marionnettistes et chorégraphes. [résumé de l'éditeur]
Fabrice Melquiot, poète de théâtre, nous convie dans son territoire d’auteur, univers singulier à la fois grave et enchanteur, à la rencontre notamment de Bouli Miro, héros de plusieurs pièces pour la jeunesse, et de son incroyable famille... On découvrira dans ce double DVD son écriture, ses sources d’inspiration, des créations scéniques, grâce au compagnonnage avec Emmanuel Demarcy-Mota et son collectif artistique. On y découvrira aussi les ...


Cote : THEA M656f 2010

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ENREGISTREMENTS VIDEO

Philippe Genty : l'attrape rêves

Genty, Philippe ; Compagnie Philippe Genty ; Savey, Patrick
Zycopolis Productions, 2006


Philippe Genty : « On ne m’a jamais appelé manipulateur. On m’a souvent appelé magicien et en Australie j’ai eu des titres de presse qui m’ont mis un peu en colère parfois du style « le maitre de l’illusion est de retour ». Je ne sais pas ce que j’aimerai que l’on dise de moi… je pense que rêveur est peut-être le meilleur terme. »

Ce film est un portrait de Philippe Genty, un artiste majeur de notre époque qui, depuis le milieu des années soixante-dix, entreprend de mettre de l’ordre dans son chaos mental, encombré de chimères, de cauchemars de gosse, de féeries lumineuses et de peurs mal soignées. [résumé du l'éditeur]

Philippe Genty : « On ne m’a jamais appelé manipulateur. On m’a souvent appelé magicien et en Australie j’ai eu des titres de presse qui m’ont mis un peu en colère parfois du style « le maitre de l’illusion est de retour ». Je ne sais pas ce que j’aimerai que l’on dise de moi… je pense que rêveur est peut-être le meilleur terme. »

Ce film est un portrait de Philippe Genty, un artiste majeur de notre époque qui, depuis le milieu des années ...

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