Dépouillement du document :
1 INTRODUÇÃO (OU CONTINUAÇÃO)
2 “EU FAÇO CIRCO!” MAS DE QUE MANEIRA?- UMA BREVE CONTEXTUALIZAÇÃO DO QUE PODE VIR A SER O CIRCO CONTEMPORÂNEO
2.1 Começando a ampliar os significados, dramaturgias e corpos: o estabelecimento do Novo Circo
2.2 Para além da virtuose (e com ou sem ela)- os muitos circos contemporâneos
2.3 Hibridismo entre linguagens ou reestruturação das ferramentas circenses- o que constitui o circo contemporâneo?
3 BAMBOLÊ É MALABARES?
4 O PROCESSO CRIATIVO DE “DAR AULA”- VIVÊNCIAS E REFLEXÕES NO ENSINAR A BAMBOLEAR
Tamanho, peso, densidade, textura... Como é o seu bambolê?
O dia em que criamos um truque
Brincar de bambolear- ou então, rodar o bambolê na cintura
Eu deixei o bambolê cair no chão. Porque eu quis
Restringindo (ou ampliando) os movimentos
Para além do truque (mesmo que exista o truque)
O meu corpo, o meu bambolê e o meu espaço (que se torna o cenário)
Música depois da coreografia, ou coreografia depois da música?
Bamboleando sem bambolê
O abrir e fechar de janelas (ou, o trabalho com folds)
5 OS PROCESSOS DO APRENDER E DO PENSAR SOBRE O APRENDER
5.1 A oficina de Bambolê Avançado-SESC Campinas (e a dificuldade de se definir níveis de aprendizado)
5.1.1 “Bambolear pra mim é PESQUISA”- Bárbara Francesquine 67 Desconstrução dos truques a partir de suas nuances
5.2 Floorhooping- 2º Festival Virtual de Bambolês (bambolê, corpo e chão)
5.2.1 “Bambolear pra mim é CORPORAL”- Ali Salguero 76 A fusão da dança e do bambolê em uma pesquisa pedagógica
5.3 Uma aula sobre os conceitos do bambolê (e como experimentar com eles)
5.3.1 “Bambolear pra mim é AUTODANÇA”- Ísis Machado
O aprender, o ensinar e o pesquisar
FanZine “Sobre Bambolês”
CONSIDERAÇÕES FINAIS (MOMENTÂNEAS)

Résumé :
This research aims to report about, reflect on and develpo pedagogical possibilities for teaching hula hoop through a contemporary circus perspective. The work comprises three distinct, but interdependent parts. The first one, of a theoretical nature, enables the indentification of aesthetic and poetic elements of the so-called contemporary circus, analyzing its social and historical context of estabilishment, and the focus on the range of creative possibilities generated from the subjective and bodily individualities of the artists found in it. The second part consists of personal reports of hula hoop lessons taught by me, reflecting on the pedagogical tools used, and what results and reflections arose through these. The last part consists of a personal report as a student of three hula hoop teachers and a subsequente interview with them, in order to experience their specific didatics and understand their diferente view about circus and specifically about hula hoop practice.